Biographie Scarlett Diamond/ Artiste Performance Luxe Paris

Scarlett Diamond est une Showgirl, artiste visuelle Parisienne, dont le travail se déploie entre performance, Tableau Vivant et arts décoratifs.

Elle crée des présences scéniques inspirées de la Belle Epoque, l’histoire de l’art, des mythologies et de l’imaginaire fin-de-siècle, où chaque figure est pensée comme un univers à part entière.

Ses œuvres associent corps, costume, scénographie, ornement et image pour donner naissance à des créations performatives à la frontière du spectacle et des arts visuels.

Aujourd’hui, elle développe notamment

"Les Idoles de la Perversité", un corpus de Tableaux Vivants consacré aux figures féminines, aux mythes et aux archétypes.

Origines & Parcours

ct I

Scarlett Diamond débute sa carrière artistique en 2004 comme modèle photo et évolue rapidement sur les scènes parisiennes.

Fille d’un artiste peintre et d’une couturière, elle grandit dans un univers où l’art, le costume et le travail de la matière occupent une place essentielle. Formée à l’Histoire de l’art et à la mode à Paris, elle pratique également la danse classique pendant huit ans au Conservatoire à Paris.

Dès ses premières années de scène, Scarlett développe un effeuillage pensé comme une véritable mise en scène : personnages, pantomime, costumes, accessoires, musique et atmosphères construisent des univers à la fois théâtraux et cinématographiques.

Cette approche dépasse rapidement le simple numéro d’effeuillage : chaque performance est conçue comme une scène à part entière, avec son esthétique, sa narration et sa composition visuelle.

ct II

DE la figure féminine aux Tableau Vivant

Dans le prolongement de cette approche scénique, Scarlett Diamond approfondit son travail autour de la figure féminine. Ses performances donnent une place croissante aux personnages, aux imaginaires mythologiques et historiques, à la femme fatale comme à la figure érotique, théâtrale ou symbolique. La mise en scène devient progressivement un travail de composition, où le corps, le costume et l’ornement participent à la construction d’une figure.

Une rencontre marque alors une étape déterminante dans son parcours : sa collaboration avec Armelle Cohen, fondatrice de la Galerie Adler Paris et du Club privé Jombart Barjot. Cette période ouvre son travail à l’univers des galeries et accompagne le développement de ses premiers Tableaux Vivants, à la croisée de la performance, de la mise en scène et des arts visuels.

Scarlett développe alors une pratique où elle conçoit elle-même ses silhouettes, costumes et accessoires, et imagine leur environnement visuel. Matières, bijoux, broderies, coiffure, maquillage, décor, lumière et musique participent à une même écriture. La figure féminine devient progressivement une œuvre à composer, tandis que la performance prend une dimension plus symbolique, jusqu’à devenir un véritable rituel visuel.

Aujourd’hui, son travail se déploie entre performance scénique, Tableau Vivant et arts visuels, avec des créations inspirées de l’Histoire de l’art, des mythologies, de la Belle Époque et des arts décoratifs. Elle poursuit parallèlement son activité de performance pour des événements privés et haut de gamme, tandis que son travail artistique se développe notamment à travers Les Idoles de la Perversité.